آموزش تصویر برداری هالیوودی
Hollywood Camera Work
The Master Course
قسمت اول: دوره ی پیشرفته
در این مجموعه آموزشی نحوه قرارگیری و حرکت دوربین در سینمای هالیوودی آموزش داده می شود. حرکات دوربین در پلان های مختلف و تکنیک های مربوط به آن برای احراز بهترین نتیجه تنها گوشه ای از دریای نکات نهفته در این فیلم سه بعدی تماماً شبیه سازی شده می باشد.
تمام کسانی که در زمینه ساخت فیلم و دوره های سینمایی فعالیت می کنند می توانند از آموزش های ارائه شده در این مجموعه کمال استفاده را ببرند.
قسمت دوم: جلوه های ویژه برای کارگردانان
این مجموعه نحوه ایجاد جلوه های ویژه ی سینمایی که در هالیود استفاده می شوند را آموزش می دهد. در آموزش های ارائه شده نکات کلیدی برای نمایش بهتر افکت ها به صورتی که واقعی به نظر برسند تدریس می شود.
خرید این مجموعه به کلیه ی افرادی که در زمینه سینما و جلوه های ویژه فعالیت می کنند و قصد به روز رسانی دانش خود را دارند توصیه می شود.
قسمت سوم: حرکات تند؛ علم ابهت آفرینی
در این مجموعه آموزشی نحوه قرارگیری و حرکت دوربین در سینمای هالیوودی آموزش داده می شود. حرکات دوربین در پلان های مختلف و تکنیک های مربوط به آن برای احراز بهترین نتیجه تنها گوشه ای از دریای نکات نهفته در این فیلم سه بعدی تماماً شبیه سازی شده می باشد.
تمام کسانی که در زمینه ساخت فیلم و دوره های سینمایی فعالیت می کنند می توانند از آموزش های ارائه شده در این مجموعه کمال استفاده را ببرند.
مجموعاً قابل استفاده در: كامپیوتر، مدت زمان: 22 ساعت و نیم، زیر نویس: انگلیسی، ندارد، كیفیت: دیجیتال، ظرفیت: 19 گيگا بايت، پسوند فایل: WMV, AVI, DVD
كلید واژه (بر چسب) ها: فروشگاه خرید آموزش فیلمبرداری حرفه ای مستند Hollywood Camera Work Blocking Staging Visual Effects for Directors VFX جلوه های ویژه افکت هنر نمایشی تصویر برداری سینماتوگرافی دوربین چگونه یک کارگردان حرفه ای بشوید
Part 1: The Master Course in High-End Blocking and Staging
Volume I: Stationary Blocking
1. Introduction
2. Shot Sizes And Types
3. Focal Length
4. Framing And Perspective
5. Staging Upwards And Downwards
6. Managing The Line
7. Coverage
8. Spatial Continuity
9. Open And Closed Framing
10. Right-Angle, Outward And Parallel Cameras
11. Letter Shapes And Camera Plots: I
12. Letter Shapes And Camera Plots: A
13. Letter Shapes And Camera Plots: L
14. Letter Shapes And Camera Plots: U, II, O
15. Scattered Characters
Volume II: Stationary Blocking
1. Temporal Continuity
2. Expanding And Contracting Time
3. Transforming Cameras
4. Covering Stops
5. Motivations For Character Movement
6. Motivations For Stopping
7. Script Staging: Motivations For Movement
8. Intimacy, Honesty And Power
9. Script Staging: Intimacy, Honesty And Power
10. Managing The Line: Moving Lines Part I
11. Managing The Line: Moving Lines Part II
12. Coordinating Foreground And Background
13. Deep Staging Part I: Static
14. Deep Staging Part II: Shifting Depth
15. Depth Of Field In-Depth
16. Managing Focus And Rack Focus
17. Mirrors, Hotspots And Shadows
Volume III: The Moving Camera
1. Introduction
2. Why Storyboarding Doesn’t Work
3. Thinking In Parallel
4. Thinking In Keyframes
5. Thinking Backwards
6. Script Staging: Parallel Staging And Keyframes
7. Pan: Keyframe To Keyframe
8. Pan: Reframe And Regroup
9. Pan: Start On, Reveal, End On
10. Blocking-Transitions
11. Pan: Search, Shift, Swish
12. Pan: Hand-Off
13. Parallax And The Value Of Foreground
14. Track: Coordinating Foreground
15. Track: Keyframe To Keyframe
16. Track: Keyframes On Opposite Sides Of The Line
17. Track: Deep Staging To Deep Staging
18. Track: Early And Late Arrival Into Keyframe
19. Track: Parallel
20. Track: Start On, Reveal, End On
Volume IV: The Moving Camera
1. Track: Hand-Off
2. Track: Opening And Closing Space
3. Track: Personal And Impersonal
4. Track: Back Parallax And Unrest
5. Track: Regroup
6. Track: Reframe
7. Track: Timed Master Move
8. Track: Master Push
9. Track: Close Push
10. Track: Low Push, High Push
11. Track: Pull
12. Track: Converge And Counter
13. Track: Pivot
14. Track: Pivot-Reveal
15. Track: Around
16. Pan And Track: Rack Focus
17. Boom And Crane
18. Crane: Keyframe To Keyframe, Parallel
19. Crane: Start On, Reveal, Vertical Converge
20. Crane: Pivot, Pivot-Reveal
21. Crane: Low/High Push, High/Low Push
Volume V: Staging High-End Scenes
1. A Notation System For Blocking
2. The Checklist: 7 Essential Blocking Steps
3. Script Staging: “Change Of Plans”
4. “Change Of Plans” Blocking
5. “Change Of Plans” Cut
6. Script Staging: “Under Attack”
7. “Under Attack” Blocking
8. “Under Attack” Cut
9. Script Staging: “Not A Suspect”
10. “Not A Suspect” Blocking
11. “Not A Suspect” Cut
Volume VI: Staging High-End Scenes
1. Script Staging: “System Failure”
2. “System Failure” Blocking
3. “System Failure” Cut
4. Script Staging: “Custody”
5. “Custody” Blocking
6. “Custody” Cut
7. Script Staging: “A Terrible Mistake”
8. “A Terrible Mistake” Blocking
9. “A Terrible Mistake” Cut
10. Script Staging: “The Curse”
11. “The Curse” Blocking
12. “The Curse” Cut
13. Adjusting For Widescreen And Scope
Part 2: Visual Effects for Directors
Volume I: 3D Primer
1. Introduction
2. Shading And Mapping -Part 1
3. Shading And Mapping -Part 2
4. Simple Lighting
5. Advanced Lighting
6. Modeling Tools
7. Modeling Objects And Characters
8. Image-Based Modeling
9. Basic Animation
10. Character Rigging
11. Character Animation -Part 1
12. Character Animation -Part 2
Volume II: Mixing and Matching
1. Overview
2. Compositing Primer
3. Node-Based Compositing
4. Pulling A Matte
5. Garbage Matting / Rotoscoping
6. Compositing Without A Matte
7. 2D Tracking
8. How Trackers Work
9. Planar Tracking
10. How To Shoot For Planar Tracking
11. Camera Matching
Volume III: Mixing and Matching
1. Matchmoving
2. How To Shoot For Matchmoving -Part 1
3. How To Shoot For Matchmoving -Part 2
4. Motion Control
5. Matching Lighting And Shadows
6. Casting Shadows Into Live-Action
7. The Double-Shadows Problem
8. Receiving Shadows
9. Casting And Receiving Reflections
10. Casting And Receiving Light
11. Matching Camera Look
12. Interaction Part 1 -Live-Action Affecting 3D
Volume IV: Mixing and Matching
1. Interaction Part 2 -3D Affecting Live-Action
2. Virtual Props
3. Motion Capture Primer
4. In-Shot Motion Capture: Body Tracking
5. In-Shot Motion Capture: Face Tracking
6. Object Removal -Part 1
7. Object Removal -Part 2
8. Crowd Replication
Volume V: Green Screen Intensive
1. 2 Kinds Of Green Screen, 3 Kinds Of Shooting
2. Green vs. Blue
3. Color Sampling
4. Back-Drop Green Screen -Part 1
5. Back-Drop Green Screen -Part 2
6. Renting And Prepping A Cyc Stage
7. Building And Painting A Green Screen Cyc
8. Lighting A Green Screen Cyc
9. Keying -Part 1: Solids
10. Keying -Part 2: Transparency
11. Keying -Part 3: Preventing And Handling Spill
Volume VI: Green Screen Intensive
1. How To Place Tracking Markers -Part 1
2. How To Place Tracking Markers -Part 2
3. Matching Lighting
4. Matching Direction, Quality, Ratio
5. Extracting And Faking Shadows
6. Receiving Shadows And Light
7. Casting And Receiving Reflections
8. Physical Contact
9. Directing And Blocking On A Virtual Set
10. Giant Green Screen
11. Warping
12. Cinematography Checklist
Volume VII: Simulation + Comps
1. Physics
2. Particles And Fluids
3. Instantiation
4. Cloth, Hair, Demolition
5. Digital Stunt People
6. Fusion Nodes
7. Shot Analysis: F-16 Over Ocean
8. Shot Analysis: T-Rex Chase
9. Shot Analysis: Car Crash
10. Shot Analysis: Garden Shadows
11. Shot Analysis: Embassy Shootout
Part 3: Hot Moves; The Science of Awesome
1. Introduction
2. Master Course Recap
3. Bigger And Better -Part I: Parallax
4. Bigger And Better -Part II: Pivots
5. Bigger And Better -Part III: Keyframes etc.
6. Grid Theory -Part I
7. Grid Theory -Part II
8. Stacked Moves -Part I
9. Stacked Moves -Part II
10. Angle On A Path -Part I
11. Angle On A Path -Part II
12. Roll -Part I
13. Roll -Part II
14. Fear of Heights -Part I
15. Fear of Heights -Part II
16. Fly-Throughs And Air-Chases
17. Wrap
Keywords: Tutor Tutorial Learning Guide Movie Film Documentary Performing Art Cinematography Hollywood Camera Work Master Course in High-End Blocking & and Staging Visual Effects for Directors Hot Moves Science of Awesome
نقد و بررسیها
هنوز بررسیای ثبت نشده است.